me ha salvado de morir en la cruz
un caballero raro che dibuja garabatos
y escribe verdades afiladas y negras
y es mucho más amable que el último
mucho mucho más amable
y su sexo es tan bueno o incluso mejor..
mejor

no es placentero ser puesta en la cruz y dejada ahí..

más placentero es olvidar un amor que no
funciona
como todo amor
finalmente
no.funciona

más placentero es hacer el amor
sobre sus vinilos
en su casa toda blanca y
sentarse en la cama
tomando buen vino. hablando y tocándonos
fumando

escuchar el sonido que produce su narìz torcida cuando ronca

he muerto muchas veces
creyendo y esperando. esperando
en una habitación
contemplando un cielo raso agujereado
esperando una llamada. una carta. un golpecito. un sonido

volviéndome salvaje dentro
mientras él se follaba a desconocidas adolescentes en el sofá de su estudio..

de los brazos de un amor
y ya en los brazos de otro

no es placentero morir en la cruz
más placentero es escuchar tu nombre susurrado
en la oscuridad

Segundo largometraje del director después de Noz Wodzie (El cuchillo en el agua), Repulsion es considerada por la prensa britannica como una de las mejores peliculas de los sesenta, y el primer thriller/horror de clase.

Repulsion es la istoria de una neurosis: Polanski toma el clima hipnótico de “Psycho” de Hitchcock y realizza un estudio sobre la locura progresiva de su personale principal: la rubia Carole, interpretada espléndidamente por Catherine Deneuve, que se encierra en un appartamento de un barrio de Londres, alejándose lentamente de la realidad exterior para penetrar sempre mas a fondo en aquella de la mente.
Pocas las escenas rodadas al aire libre, que no hacen otra cosa que subrayar magistralmente el sentido de desapego, de isolamento, de alienación de la protagonista.

La brisa de Londres acaricida los largos cabellos rubios de una Deneuve que camina ausente, como en estrado catatónico, en la cotidianidad de la ciudad. Del centro estético donde trabaja a la casa donde enloquece. Los sonidos y las imágenes de la calle, puestas en contraste con la mirada ausente de Carole, resultan incómodas e irreales, y de hecho, nos devuelven enseguida al universo enjaulado del apartamento.

Carole es tímida, introvertida, casi autística, sexualmente reprimida hasta el punto de provar un odio visceral por los hombres. Comparte el apartamento con la hermana que es todo lo contrario a ella: expansiva, extrovertida y más bien libertina. El declino comienza cuando esta última se va de viaje con su amante, un hombre casado, dejando a Carole sola en casa. Aquí comienza la lenta y progresiva desintegración de su frágil cordura.

Pasa las horas a observar las grietas en las parades y en la calle, que no son otra cosa que los símbolos de la fragmentación psicótica de su Yo, a la deriva hacia la esquizofrenia; inicia a confundir realidad e imaginación, se encierra siempre más en sí misma. Le corta un dedo a una cliente en el centro estético donde trabaja, y la visión de la sangre que corre, la transtorna del todo.

No sale más de casa, se exilia como si el mundo le fuera hostil, como un animal aterrado. Alterna estados de catatonia a estados de alucinación. Un conejo despellajado que se pudre en el salón hace pensar a un feto muerto que marca el arrastrarse del tiempo y refleja la propia descomposición mental. En su habitación entran violedores imaginarios, llegados directamente desde un trauma infantil sugerido con sutileza pero jamas manifestado del todo.

En el pasillo de la casa manos viscosas que salen de las paredes la aferran, el teléfono suena incesantemente hasta que ella arrancará el cable, eliminando así su último contacto con la realidad. Su manía por el orden y la limpieza desaparecen, transformando la casa en un lugar malsano y sucio, que refleja a la perfección su estado mental.

Más alla de las especulaciones psicoanalíticas, no podemos dejar de lado el impecable trabajo técnico de polanski y deldirector de la fotofrafía Gilbert Taylor, que fundiendo realidad y alucinaciones, aumentan exponencialmente el sentido de paranoia y psicosis a través de argos silencios, de imágenes distorsionadas y el gran angular, de manera que podamos interpretar visivamente la situación emocional de Carole. El apartamento donde todo sucede, asume gracias al trabajo técnico, la forma de la Consciencia de la joven.

Óptimo el uso de los efectos sonoros alienantes y repetitivos que a menudo sustituyen los diálogos: la eliminacin del sonoro en ciertas secuencias y la sobreposición del incesante tic tac del reloj, las campanas del convento cercano, el timbre de la puerta, y del telfono rsuenan con tal violencia que aumentan gradualmente el estado de desasosiego del espectador.

Un thriller psicológico único, habilísimo en el sacar a la luz la progresión de la locura y la paranoia hacia sus más extremas consecuencias. La mente de Carole de hecho, se desintegra ante nuestros ojos hasta que la locura la consume al punto de convertirla en una cáscara vacía, una bellísima muñeca inerte.

El apartamento de Repulsion es la extrapolación fisica de la mente de Carole.
En el espacio cerrado del apartamento, de paredes sutiles y mutantes, Polanski mete en escena la confrontación angustiosa del Yo con el resto: el sexo, el mal, la duplicidad, el Otro.

El ambiente es el protagonista, se funde con el individuo como en el cine más REAL y nos absorbe literalmente hasta dejarnos casi vacíos, como Carole, al final, casi sin vida..

una caja high-tech que aún no contiene un secreto
abro la tapa y te deslizas en mi cama
sin saber quién soy
sin saber quién eRes

callas
me gusta que tu silencio no me susurre meNTiRas
a través de tus párpados cerrados quizás puedas ver donde no alcanzo
o tal vez te de vértigo asomarte a mi abismo

callo
no quiero que las sombras de mi voz oscurezcan tu rostro
a través de tu boca entreabierta quizás podría llegar donde me da miedo
o tal vez sea mejor por una vez mirar desde lejos

respiras bajo mis dedos
y tu aliento no envenena mi insomnio

de entre tus labios fríos asoma el perfil mortecino de tus dientes
deliciosamente retorcidos
que no van a arañarme el cuello

podrías simplemente haberme cantado una nana
pero te quedaste sin voz
y yo con las ganas..

no sabes
que detener el TieMPo es
casi
casi
un delito?

abres los ojos
y las agujas vuelven a arrastrar los minutos
por los altavoces anuncian mi vuelo a ninguna parte
permanezco acurrucada en posición horizontal y a mi lado queda sólamente
el perfil vacío de tu cuerpo que no pesa..

[l’instant décisif est celui qui précède le désir]

yo te deseo
y persigo tu olor
no hay salvación

doy un paso. después otro..
camino cerca de tí pero permanezco a una distancia inversamente proporcional a mis ganas
de tí
de apretarte
de matarte

doy un paso más..
me estrello contra el muro invisible de las cosas no resueltas que te arra stras pegado al culo
perdóname. amor
no he visto la línea de espera que has dibujado cerca de la bragueta escribiendo “espera tu turno”
me quedaré aquí. a esperar la hora sucia entre la noche y el alba en la que las niñas buenas van a dormir y esas como yo inician a vivir. o a morir

malgasto mi tiempo
tanto aquí nada es real
sólo el sueño es más profundo y las pesadillas más vívidas

nada màs

[sòlo la necesidad de estar màs cerca de lo que està màs lejos]

el ataúd pasajero me acuna a través de las calles nubladas de tus desatenciones
mientras en la pantalla lcd pasan
un viejo porno donde follábamos como desvergonzados cometas que vuelan demasiado cerca del sol seguido de
un video amatorial sobre la ceremonia lentamente planificada en la que tus gritos se casan con mis lágrimas para acabar con
un documental muy instructivo sobre como aprender a estar muertos

mi mente se descompone a la deriva luchando contra grados de resistencia más o menos densa de tu esperma

devengo microscópica a mí misma cuando no me miras
los dibujos geométricos de tus labios cuando me besas perciben el espacio de mi cuerpo con una tranquilizadora familiridad que predica SuiCiDio

el sexo es una mentira. un saludo infinito. un orden obedecido
aliento insertado a la fuerza en la piel
una herida en expansión una vez por semana
un universo en contracción compuesto por la misma urgencia de lamer y escupir kilómetros de piel templada en cintas de palabras que son al máximo un efecto colateral de mi propia respiración

las emociones precipitan en el mismo instante en que son concebidas y te caen encima como agridulce lluvia de cera semidiluída

tengo un Fin del Mundo pero no un método preciso para llegar que corresponda a este lentíssimo arratrarse lejos de este transpirante e hinchado planeta que es tu pene
perdón.. amor

hablar es mentir con una música bellísima
escribir es arrancar luz ámbar de tu cuello y tu ingle con mis labios

los dientes cariados de las estrellas infligen vergonzosas espirales de deseo en tus pupilas.
las mías reflejan una vida de contención que durará hasta que cierres para siempre tus ojos tiránicos y yo.quizás.me despierte

tu hambre incontenible destruye profundidad de campo
la nitidez disminuye gradualmente
o quizás simplemente yo no soy el sujeto principal

alguien está siendo vencido ahora
probablemente soy siempre yo..

mientras este imprudente cielo azul me atraviesa el cuerpo siento
la atractiva incapacidad de Creer o No Creer
la invitante caricia de una enfermedad extinta

hasta que una abstracta teoría pueda aliviar mi sufrimiento
guiaré mi blanco ataúd a la cita a través del inmenso costado de este nuevo universo asexual en lucha sobre un mar coagulado de cardenales que sanan lentamente de una quietud sin sentido

los cuchillos están en la cocina
el primero en saber será el último en saber en el espejo invertido de estas palabras

NuNca
vendràs a buscarme
pero si un dìa
atraviesas esa puerta
encontraràs
la NaDa
y quizàs
pegoteados a las baldosas de la cocina
ensuciaràn las suelas de tus zapatos a punta
los restos rancios
de mi amor visceral
que aùn gotea
hasta consumirse

[ Is this your goal, your final deeds
Where dogs and vultures eat?]

[PhotoArt by Rocco Cerchiara.modyfied by MissBukowski]

Enciendo el reproductor video, me deslizo bajo el edredòn de plumas y me hundo lentamente en la atmòsfera kafkiana de “El Inquilino”, siguiendo asì con mi ciclo sobre Polanski.

En 1976, once años después de “Rosemary’s Baby”, que he vuelto a ver hace pocos dìas y con el que serìa demasiado fàcil encontrar una conexiòn, Roman Polanski volviò a las salas con “Le Locataire”, film inspirado a la novela “Le Locatarie Chimerique”, de Roland Topor.

“El Inquilino”, junto a “Repulsion” (1965) y a la pelìcula del ‘68, forma parte de la Trilogìa de los apartamentos, o lo que es lo mismo, la de un horror que se esconde en un inmueble y entre los inquilinos que lo habitan.

El film cuenta la historia de un joven empleado de archivo polaco de nombre Trelkosky, interpretado magistralmente por el propio Polanski, que se muda a una vètrea Paris, al tercer piso de una siniestra comunidad de vecinos, en un apartamento precedentemente habitado por una joven llamada Simone Chule, muerta suicida arrojàndose por la ventana.

Desde el principio, nos vemos sumergidos en el contexto narrativo como intrusos, como el mismo Trelkosky, en un ambiente hostil a la aceptaciòn de lo extraño. La atmòsfera gòtica, la oscura banda sonora, la escenografìa claustrofòbica y la direcciòn extremadamente descriptiva envuelven de misterio la pelìcula y de angustia el uso de las alienantes visicitudes durante todo el film, produciendo sensaciones de distorsiòn de la realidad. [justo lo que necesitaba].

Polanski describe con mordacidad el Otro, el Diverso, el Extraño.. su malestar y su transformaciòn para ser aceptado. Desde que Trelkosky toma posesiòn de la casa [o es al revés?] su vida comienza lentamente a cambiar. Como en “Rosemary’s Baby”, el antagonista no viene representado por un sòlo individuo, sino por una entera comunidad, que como una secreta sociedad masònica complota contra Trelkosky, a la sombra de lo cotidiano.

El condominio-colmena actùa como universo agregante del punto de vista fìsico, pero como elemento disgregador del psicològico.

Todos los inquilinos del inmueble (desde la portera al propietario) parecen en efecto seguir un extraño iter comùn basado en irracionales groserìas, absurdas quejas, grotescas venganzas. Y de hecho, el espectador se da cuenta poco a poco que también los propietarios del bar cercano hacen todo lo posible para intentar evocar la vida y las costumbres de la joven muerta suicida, para readaptarlas a la persona de Trelkosky.

En la dimensiòn del film de Polanski cada sujeto viene identificado por las apariencias y por el modo con el que se conforma a las espectatives de los demàs, asì como por los objetos que usa: somos la marca de tabaco que fumamos, el café que bebemos..

El apartamento del tercer piso, como un personaje activo en la historia, parece tener vida propia, o mejor, deviene la Tumba que contiene los restos y los objetos de quien allì habìa vivido y parece dictar asì las coordenandas precisas al actual inquilino para transformarlo.

El esoterismo y el misticismo son dosificados con toques virtuosos: un libro, una postal, hasta llegar a los inquietantes jeroglìficos del baño de frente a la habitaciòn del protagonista. El esplìcito simbolismo de Polanski se hace cada vez màs extremo: de los inquilinos inmòviles en el baño a los macabros descubrimientos en los agujeros de la pared, para acabar progresivaemente en un tunel de oscuridad y locura hasta el total desdoblamiento de personalidad en la figura de la suicida Simone Chule.

La separaciòn entre el Yo y el Mundo externo, que es la base normal del estado de Consciencia, se presenta alterada y aparece un estado de discontinuidad en relaciòn con la realidad. Justo para sublimar cuanto dicho, el director nos regala un espléndido y ebrio monòlogo sobre la pertenencia..

“En qué preciso momento deja una persona de ser quien cree que es?

Si me cortas un brazo digo:
- Yo y mi brazo..
Me cortas el otro brazo y lo que digo es:
- Yo y mis dos brazos..
Me sacas el estomago, los riñones, dando por echo que fuera posible, y lo que digo es:
-Yo y mis intestinos..
Y entonces, si me crortas la cabeza, qué diria?
- Yo y mi cabeza o yo y mi cuerpo?

Qué derecho tiene mi cabeza a llamarse “yo”? Mmm? Qué derecho?”

Plagada de citaciones y “tributos” la direcciòn destaca también por sus referencias, perfectamente acertadas y en lìnea con el resto del film, a la cinematografia hitchkoniana (de “Psycho” a “La Ventana Indiscreta”) que empapan la visiòn de fascinantes perfumes noir propios del maestro del suspense.

Un trabajo perfecto, profundamente turbador, gòtico y delicioso al mismo tiempo, capaz de estimular el intelecto y la reflexiòn sobre el SeR..